艺人：Travis

    专辑：TheBoyWithNoName

    发行时间：2007/5/8

    厂牌：Sony

    评分：★★★☆

    一直算不上那种特别哈Travis，甚至还曾经因为在一篇文章里搞错了他们的乐手，而在很长的一段时间里对他们心有余忌。不过自从在Travis2001年的专辑《The Invisible Band》中寻到《Sing》这首宝藏级的单曲之后，就开始对Travis有了一种类似牵挂的期待，当然由于英伦乐坛有盛产昙花的传统，因为我的这份期待还是有保留的，果不如其然， Travis近几年在唱片市场的无所表现，也确实“配合”了我对他们的这份保留。

    不过，Traivs总算没有彻底凋谢，而是在今年花季再来。《The Boy With No Name》是他们的第五张专辑，距离上一张《12 Memories》已经整整相隔了将近4年的时间。在这之前，虽然我能够一直保持对Travis其乐队的冷静，但又总是会表现出对《Sing》这首作品的极端不冷静，甚至还经常性地会放到博客上做背景音乐。不过，在对这首个人认为是苏格兰高地民间音乐与Brit-Pop最完美结合之典范的作品五体投地的同时，一个私人的小宇宙却也一直让我对Travis最近的两张专辑总会产生一点遗憾和感慨。像《The Invisible Band》中最耐听的单曲《Sing》和《Side》，《12 Memories》中最抢耳的《Quicksand》和《The Beautiful Occupation》不仅总是出现在专辑最前面，而且总是会和之后的作品形成一个巨大的流行性反差。也就是说，以世俗的眼光而言，Travis最好听的作品总是会出现唱片的最前面，而越到后面的作品感觉就显得越晦涩、越不“好听”。虽然这一点对于Travis唱片整体的艺术性没有多大影响，但的确在一定程度上让他们的流行号召力减少了许多。这也正是为何他们和Coldplay虽然同属一个级别，而且又同是那种慢工出细活的“英伦”乐队，但Coldplay却总是能做到“永远活在人们心中”，而Travis却更多只是被他们死党记住的一个主要原因，甚至再拉上风格近似的小字辈Keane，Travis也依然讨不了多大便宜。

    就不去和Radiohead这样具有实验色彩的团队做比较了，因为这必然会带出不是所有英式乐队都玩同一种风格的大命题，然后还需要解释Oasis、Pulp或者Blur各自的风格属性归类。我们还是在具有相似性的小范围开始展开话题吧！将Coldplay、The Verve或者新晋的Keane这些与Travis在风格上多少有共同语言的乐团来和Travis做比较，你就能很明显的感觉后者在对音乐细腻度的雕琢上，其实是要胜于前三者的，而这种对编曲上的每个细节都关怀到围的态度，也正是Travis的音乐一直被英伦死党或者圈内人士褒扬却无法在流行市场进一步兴风作浪的重要原因。他们的音乐更多的时候注重的是对于音乐整体氛围的平衡，而不是那些直观的感性抒发，他们对于细节的关注度也要远远超过那些平铺直叙的共鸣感伤。

    相对而言，新专辑《The Boy With No Name》倒是没有继续Travis先用抓耳旋律祭开场的规律，而是更重视专辑整体上的平衡。专辑在整体上不再有《Sing》这样“出头鸟”式的惊艳之作，而是将旋律性与技巧性的结合贯穿到整张唱片的每个细节和局部。所以至少相比上一张《12 Memories》，这张新作维持住了善始善终式的和谐。开首的《3 Times And You Lose》甚至算是Travis史上最温吞的开场曲，当然那种已经通过《Sing》昭示天下的跳跃感极强的招牌和弦，却还是绝对不会放过一个Travis铁杆的歌迷，因为在这种手法里，你没有理由怀疑你走错门。

    不变几乎是英伦乐队的一个传统，你无法简单的评说这种传统究竟是好是坏，虽然这样的传统在实际上铸就了英伦乐坛流星要比衡星多的事实，但喜欢英伦音乐的死党们，要的就是这种固执到不可理喻的忠贞。同样的，Travis在新作中也依然没有走上探新求变的康庄大道，而依然偏执的走在那条唯美的Travis小路上。甚至连封面设计，也延袭了《The Invisible Band》的风格，只不过由大树改到了帝国大厦而已。而制作人，嘿嘿！当然还是那位Nigel Godrich喽。

    如果要挑这张专辑中最感性的歌曲，那么非《Closer》莫属，那种精工细琢的唯美不是一句简单的闷骚所能够概括的，立体的和声效果加上似有若无的假声，很有种让人欲罢不能的冲动，从中也不难领会到Travis这种有学院化倾向的Brit-Pop乐团所能给人的那种灵魂超脱的抽象感魅力。《Selfish Jean》依然也运用了一些高地舞曲的节奏，同样是首很容易让人上口且一起合唱的歌曲，而过渡段的旋律，更有曾经大力提携过Travis的半个恩师Oasis的神韵。《Big Chair》适可而止的用上了一些电音衬托，编曲上依稀有New Order的复古效果，但基调却还是英伦的。《Eyes Wide Open》则比较偏重于Queen式的合唱效果，歌特的吉它延音效果却又为音乐整体罩上了一种神秘的色彩。

    当然，这张Travis的新作也要比以往多了一个新主题，即成员Fran Healy的添丁事件，这不仅体现在专辑名字的命名上，也体现在《My Eyes》（献给儿子）、《Battleships》（献给妻子）这样的作品中，当然不知道那首暗喻安全性行为的《One Night》算不算对这个主题的小小出轨？不过，最后的最后，Travis则依然安排了和上张专辑《12 Memories》一样的结局，将Hidden Track的《Sailing Away》与专辑末的《New Amsterdam》合成在一起，而中间则用了三分钟的空白段进行分隔。尽管是以无名的方式亮相，但《Sailing Away》这首典型的Travis的作品却还是很好的和《3 Times And You Lose》进行了旋律的呼应。或者应该这么说，整张专辑其实就是一次对Travis传统唯美英伦曲风的一次呼应。